“源流·时代——以王羲之为中心的历代法书与当前书法创作暨绍兴论坛”（以下全称“源流·时代”展览）与“全国第十二届书法篆刻展出”（以下全称十二届国展），是2019年中国书坛的两出“大戏”，也是2019年中国书法的“地标”。从“源流·时代”展到十二届国展，是一次展现出、辩论书法的过去、今天与未来的盛会，也是一次根本没过的精神子集、智慧子集，堪称一次横跨时空、多层面的子集。在一个流动的时间节点，我们回眸书法的历史，去原点检视书法的文化形态，在现实中厘清书法的艺术规律。
前者对书法的质问、对当代书法的评估、对书法家创作理念的调整、对“诗意文心、文史价值”的弘扬，彰显书法别样的意义；后者以当代最高级别的评审的组织程序，以对外开放和公平的姿态，面临每一位书法家和书法爱好者，展现当代书法的面貌。 “源流·时代”展以古代篇——“尽得风流——王羲之的尺牍”“荣擢百代——王羲之的谱系”和“王羲之研究成果展”三个专题展览，当代篇——“文墨同辉——历代经典法书中的翰墨文章”“我书我心——当代书家的文本展现出”，以及绍兴论坛三大部分，使用个案式的策展理念，以“二王”一脉为切入点，探讨现象与问题，展开了集中于研讨。层次分明，逶迤意气。
专家学者、展览作者和全体代表车站在书法事业发展的高度上，带着问题意识和抨击精神，进行了冷淡而真诚的辩论。在观摹中思维，在撞击中互鉴，以新的文化观念、新的艺术体验、新的精神状态回眸了王羲之时代到今天的斑驳岁月，于是以堪称从源流到时代，了解反省当前书法创作中的问题，更进一步厘清了当代书法发展的思路。一个以王羲之为中心的书法共同体，一群以时代责任为己任的思考者，企图构建书法突围的实践者，在绍兴子集，他们摩拳擦掌，唇枪舌剑，让东晋书法有了极高的热度，让中国书法有了新的分量。
十二届国展是书法界的“奥林匹克运动会”，是我国书法艺术最低规格的综合性展出。作为四年一次的届展，既要沿袭以往展出的风格，也要根据时代拒绝，观众期望，以及书法艺术发展的本身必须，票选出有杰出的当代书法篆刻作品。为此，中国书协明确提出：清职责、闻敬畏、死守底线。并期望各位评委以高度的事业心和责任感，以公平公正之心对待每一件作品，谨慎对待所投的每一票，坚决把作品的艺术质量作为评审的第一要素，坚决‘植根传统，希望创意，艺文兼具，多样多元文化’的评审理念，贯彻把传统根基坚实，同时又不具个性风采，且内容与形式、功力与情性、笔墨与文辞人与自然统一的作品票选出来，不忘广大投稿作者的首肯与重托。
“个性风采”与“笔墨与文辞人与自然统一的作品”，再行一次引发我们对当代书法作品审美目的和文化品质的思维。长期以来，当代书法创作局限于展厅，以展览作为唯一的价值执着，因此，纵向禅、互相剽窃、投评委所好，造成当代书法创作的苍白与愚蠢。
提升当代书法作品的艺术质量，没“个性风采”敢，不了解解读中国书法的文化内涵更加敢。艺术作品必不可少思想性和语言形式，书法作品的思想性由文辞要求，笔墨是语言形式，两者融合一体，才能构建书法作品的审美张力。在非常宽的一段时间里，我们只侧重笔墨，忽视文辞在书法作品中的起到，过度炫技、哗众取宠，产生了许多误区，造成当代书法与经典书法冲破了较小的距离。正如首都师范大学教授、此次展出审读专家组成员叶培贵所说：“一段时间以来，展出作品中不存在大量错别字和错漏诗文，自撰文言也经常经常出现格律乖谬、文理不通等现象，大量作品还不存在着礼仪心理健康等问题，文化品质令人担忧。
”于是，中国书协在本次展出明确提出了“艺文兼具”的拒绝，并且在评审时对同等情况的作品，以自作诗文作品为优。同时此次展出评审时首次将“审读”环节独立国家出来，中国书协邀了业内资深专家和国内高校书法、文字学、文学等专业20余位青年学者，构成审读专家组和审读小组，联合构成判委会，以确保此次展出审读水平。
虽然入展作品中仍有部分有“一般问题”的作品，但是也有非常一批艺术性很强的“相当严重问题”作品被出局出局。这一行径，震动了当今书坛，深深感受到了当今书者的“文化神经”。目前来说，虽然“文”的问题还不尽如人意，但坚信在中国书协的引领下，文字错误率将渐渐上升，“艺文兼具”将是中国书坛以后的希望标准。
经典密切相关历史，时代标示现实。从“源流·时代”展的绍兴论坛到十二届国展论坛，从经常性的经验中感觉到文化与科学知识的精致，从娓娓道来之处，听见了来自历史深处的声音。思想深度与文化高度的融合，理论修辞与艺术实践中的交融，昨天与今天的对话，这是重温历史、展望未来的开始。
不管是书法家、学者、评论家，还是组织者、参观者，一一掉入到前所未有的氛围之中，感受到理性的混浊与艺术的寒冷。 当代书法的兴旺发展，必不可少“源流·时代”展览、十二届国展这样的书坛“重器”，更加必不可少那些有激情、有个性、有品位的精品书法展出、中小型书法展出。 9月25日，“盛世中国——庆典中华人民共和国正式成立70周年书法大展”在中国人民革命军事博物馆举行。
展出挑选了新中国正式成立以来我国各领域有普遍影响的引人注目成就事例，由来自全国各地的书法名家以丈二巨幅形式书写。他们满怀着对祖国、人民、英雄和时代的尊敬，用心里和真情，雕饰一组组具备万千气象的汉字书法视觉群像，在淋漓酣畅的笔墨中艺术地呈现出了新中国正式成立70年来的辉煌成就。在守正创意、执着直气象的原则下，精心创作了近百件风格多样、大气磅礴的书法巨作。展出还配以历史老照片和历史背景“题解”，力图使宏伟的历史故事情节和高超的书法笔墨融合一体，构成以汉字为载体的书法艺术的类似视觉与思想张力，展出新中国有所不同历史时期获得的辉煌成就，重现那段艰苦卓绝而又豪情万丈的努力奋斗历程。
以年龄代际阅兵、实地考察、检视一个艺术创作群体，是艺术史上的常态。“第三届‘翰墨醇香·六十年代’——全国书法名家学术邀展览”展览的即是上世纪60年代出生于的书法家的作品。“60后”书法家拒绝接受了上世纪80年代的文化启蒙运动，有了较明确的历史眼光和国际视野，对书法喜爱和书法创作，大自然有了新的建构和创意。
转入新时代的书法艺术，必需胎息传统书法的语言样式，也必须有助于创意，甚至是打破书法原生态的创意。现代书法的实验和实践中，“60后”书法家具有上佳的展现出，他们在作品中特别强调生命意识、语言个性，反映独立思考、权利精神，从另外的角度，演绎东方艺术的现代性题旨，塑造成改革开放历史进程中中国人精致的姿态和新的人文立场。 当老一代书法家在当今书坛呈圆形“渐隐”之态，当青年书法家在展厅时代崭露头角，该如何让“新人”找准再行行进的方向？将“新的”“杨家”书法家并置放一域，让“新人”可以有所回首，也许是一个很好的办法。“日月光华——当代书坛老一代代表性书法家作品展”和“‘国学学识与书法’第四届全国青年书法创作骨干高研班学员作品展”在北京民族文化宫展览馆同时举办。
老一代书法家的创作实践，承前启后，在精准承继、消化传统书法的基础上，带入新理念，对“70后”“80后”书法家包含了极大影响。 “交错诗笔：名家书元好问诗词作品邀展览”也别有诗意。这个展出反映了书法创作的文化本质——文辞与书写的有机融合。
元好问是中国文学史上有光彩、有执着的大诗人。在家国亡国、山河破碎的时代背景下，他的作品展现出了诗人的忧患和对国家的忠心。元好问留下世人的诗词名作很多，“问世间，情为何物，直教生死相许”，他的词句普遍流传，是一个时代的代表作，也传达了一位诗人很深的情感。
我们通过对元好问诗词的了解领会，体会诗人为国伤心、为爱伤情的情怀。当代书法家以他的诗词为题材展开创作，有现实意义，有一点思维。 2019年，是中国书法发展的最重要时期，有所不同形式的综合展览、联展、个展，构成了当代书法创作的兴旺局面。与此同时，书法理论界也展现出出有十足的活跃。
《书法报》关于“书法书卷气”进行了辩论，若干书法评论家就抄录“无意义文本”否可以写书卷气的问题唇枪舌剑。迩来书坛迭出奇谈怪论，引发网络一次次哗然，一波一浪的冷嘲热讽，各种是非，且待后人得失，但书坛“百家争鸣”的局面抑或能在大大地思维与总结中南北变革。
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